Résultat de votre recherche "culture"

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  Jamboree

  Cette salle existe depuis plus d'un demi-siècle, et elle peut être fière d'offrir des concerts en direct 365 jours par an. La salle Jamboree est le temple par excellence du jazz à Barcelone, et elle a accueilli de grandes légendes et de jeunes promesses du jazz. De grands artistes comme Bill Coleman, Kenny Drew, Chet Baker, Ponny Poindexter, Art Farmer, Lou Bennet, Stéphan Grappelli, Kenny Clarke, Cecil Taylor, Elvin Jones, Steve Grossman ou encore Al FosGordon s'y sont produits.
  
  Tous les styles peuvent y être interprétés, depuis l'avant-garde au dixieland en passant par le bop, la fusion, le jazz vocal, le mainstream, le nu-jazz, le tango-jazz, le jazz flamenco ou le latin jazz, sans oublier d'autres genres d'influence afro-américaine comme le blues ou le gospel.
  
  En effet, cette salle est devenue un haut lieu de la vie culturelle barcelonaise, et elle s'est vue décerner la Médaille d'Or de la ville.

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  Pantalla Pavelló Film Series

  Ces nuits d'été à Barcelone se remplissent à nouveau de cinéma avec Pantalla Pavelló, un cycle projetant des films directement sur le travertin du Pavillon Mies van der Rohe. L'espace construit et ses limites se transforment en scène d'une réflexion sur l'architecture, la ville et ses habitants. Une expérience qui invite à imaginer les villes que nous souhaitons et la société que nous voulons construire.
  
  7/7 - La Zona d'Interès de Jonathan Glazer
  4/8 - Casa Reynal de Laia Manresa
  1/9 - Parásitos de Bong Joon-ho

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  Sant Jordi 2026

  Il s'agit de l'une des célébrations les plus appréciées des Catalans. Selon la tradition, saint Georges est le saint patron de Catalogne. C'est également lui qui, selon la légende, eut raison du Dragon qui vivait à Montblanc et qui avait terrorisé toute la cité, en sauvant la fille du roi d'une mort annoncée. D'après cette légende, à l'endroit où tomba sur le sol le sang du dragon se mit à pousser un beau rosier de roses rouges. À partir du XVIIIe siècle, les célébrations de la saint Georges devinrent populaires sous la forme d'une fête catalaniste qui constitue aujourd'hui une grande exaltation populaire, civique et culturelle. Le jour de la saint Georges, les couples s'offrent en échange une rose et un livre, et les rues des villes et villages de Catalogne se remplissent d'étals de livres et de roses.

  kiosques de livres et de roses dans la ville:

  • Ciutat Vella: la Rambla et passeig de Lluís Companys.
  • L'Eixample: plaça de Catalunya, plaça de la Universitat, rambla de Catalunya, passeig de Gràcia et passeig de Sant Joan.
  • Sants-Montjuïc: rambla de Sants.
  • Les Corts: avinguda de la Diagonal (Joan Güell et de Pau Romeva).
  • Sarrià - Sant Gervasi: plaça de Sarrià.
  • Gràcia: carrer Gran de Gràcia (pla de Nicolás Salmerón et carrer d'Astúries) et plaça de la Vila de Gràcia.
  • Horta-Guinardó: plaça d'Eivissa.
  • Nou Barris: marquesina de la via Júlia et plaça del Virrei Amat.
  • Sant Andreu: places d'Orfila et Comerç, et carrer del Segre.
  • Sant Martí: rambla del Poblenou, carrers del Cabanyal et de la Sèquia Comtal, places del Mercat et de Font i Sagué et espai de la Biblioteca Gabriel García Márquez.
  
  
  
  
  

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  Grec Festival de Barcelona

  Le Festival Grec de Barcelone est l'un des grands rendez-vous culturels de l'été dans la ville et transforme Barcelone, chaque année, en une scène ouverte aux arts du spectacle contemporain. Cette année, le festival célèbre sa 50e édition, marquant un demi-siècle de parcours et s'imposant comme un espace de référence pour la création, l'innovation et le dialogue culturel. Avec pour épicentre le Teatre Grec de Montjuïc, le festival propose une programmation variée mêlant théâtre, danse, musique, cirque et formes hybrides, avec des créateurs locaux, nationaux et internationaux.

  Le Grec défend la création contemporaine, le dialogue entre les disciplines et la relecture des grands récits classiques à travers un regard actuel. Au-delà de Montjuïc, le festival se déploie dans différents espaces et équipements culturels de la ville, renforçant le lien entre culture et territoire. Avec une approche ouverte, critique et plurielle, le Festival Grec est une invitation à vivre les nuits d'été barcelonaises à travers la culture, la réflexion et l'émotion partagée.

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  Barcelona Distrito Cultural

  10 quartiers, 34 espaces, cinq disciplines. Le Barcelona Districte Cultural est un circuit de spectacles professionnels mais également un programme de création de projets artistiques communautaires. De cette manière, la culture se rapproche des citoyens tout en faisant d'eux des acteurs culturels actifs. Musique, théâtre, danse, cirque et audiovisuels d'auteurs hétérogènes (renommés et amateurs) envahissent les espaces de la ville, avec en parallèle de nombreuses activités dont des ateliers et des conférences, et toujours avec entrée gratuite.

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  Festival de Jazz de Barcelona 2026

  Le festival, qui cette année arrive à sa 60e édition, est devenu un référent mondial du genre grâce à l'équilibre de talents et à un programme attractif toujours plein de nouvelles propositions. Avec plus de 50 concerts et activités en tous genres, comme les classes magistrales, les conférences ou les rencontres avec les artistes, le Festival Jazz de Barcelona constitue sans doute l'occasion de profiter du meilleur jazz et de bonne musique.
  
  Cette année, des espaces comme le Palau de la Música Catalana, L'Auditori ou Sala Paral·lel 62 proposeront des artistes tels que Van Morrison, Andrea Motis, et Pat Metheny entre autres.

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  Sónar 2026

  Sónar est bien plus qu'un festival de musique avancée et d'art multimédia : depuis 1994, il projette Barcelone comme capitale de la créativité sonore et de la culture numérique. Le festival associe musiques électroniques, arts visuels, technologie et réflexion dans une proposition singulière qui attire publics, artistes et professionnels du monde entier.

  La prochaine édition, les 18, 19 et 20 juin 2026, se tiendra intégralement à Fira Gran Via, réunissant toute la programmation — de jour et de nuit — dans un même lieu et sous un format continu. Musique non-stop, plus d'une centaine de performances et une expérience immersive marquée par l'un des temps forts les plus attendus : l'actuation de The Prodigy, référence incontournable de la scène électronique internationale.

  Le festival conserve son pôle d'innovation Sónar+D, qui inaugure cette année un nouveau site au centre de Barcelone, à la Llotja de Mar, renforçant les liens entre créativité, technologie et industrie. Par ailleurs, Sónar Kids déploiera sa proposition familiale au Parc del Fòrum, élargissant l'expérience à de nouveaux publics. Pendant trois jours, Barcelone devient l'épicentre des sons d'avant-garde et de la culture numérique contemporaine.

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  Art Photo Bcn 2026

  Art Photo Bcn, Festival et Foire de Photographie, est le point de rencontre des amateurs de la photographie actuelle. Un évènement qui veut faire connaître des nouvelles artistes et soutenir les galeries et salles d'expositions qui qui veulent apporter la photographie auprès du public général et spécialisé.

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  Animaux invisibles mythe vie extinction déextinction Museu de Ciències Naturals de Barcelona

  Le Museu de Ciències Naturals de Barcelona présente Animaux invisibles : mythe, vie, extinction, dé-extinction, une exposition qui explore des créatures disparues, imaginaires ou si discrètes qu'on ne les voit presque jamais. Grâce à une muséographie innovante, l'exposition allie science et art pour mettre en lumière des histoires souvent oubliées. Un voyage qui pousse à réfléchir sur la perte de biodiversité, la mémoire collective et les efforts pour préserver l'inconnu. Un appel en faveur de la planète et des êtres, visibles ou non, qui l'habitent.

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  Seny et rauxa Nouvelles de l’architecture catalane Disseny Hub Barcelona

  Une exposition qui propose un parcours ample et évocateur à travers l'architecture catalane récente, en mettant en lumière sa richesse, sa diversité et sa continuité historique. Le propos s'articule autour d'un fil ininterrompu reliant la fondation de l'École d'architecture, en 1875, aux pratiques et sensibilités actuelles, en traversant générations, styles et contextes changeants. L'exposition s'éloigne d'une lecture chronologique pour privilégier une structure thématique invitant à observer, dialoguer et comparer des œuvres de différentes époques. Le parcours, présenté au Disseny Hub Barcelona, réunit esquisses, plans, maquettes et photographies qui révèlent le processus créatif architectural, souvent invisible pour le grand public, et s'enrichit d'œuvres artistiques et de design établissant des passerelles entre disciplines et langages visuels. Avec près de quatre cents pièces, l'exposition offre une vision chorale qui considère l'architecture comme un organisme vivant, où le seny et la rauxa coexistent pour façonner l'identité collective et imaginer de nouvelles manières d'habiter le futur.